Sa ne vaut peut etre pas la peine d'en créer un topic, mais voici ma 1ere création.

Franchement, j'aime pas la composition: trop de notes et ça part dans tout les sens....ça ressemble plus à une démonstration de basse qu'a à morceau ...
 mais techniquement, jamais je ne pourrais en faire autant et encore plus à 15 ans

perso je trouve que ça part  en couille
je comprends rien
donc ben non, j'accroche pas, tu arrives à faire un boxon intégral sur mim re sol/si do alors que ce sont 4 accords très simples (et très utilisés d'ailleurs)
mais je te jette pas la pierre, je trouve ça TRES dur de faire quelque chose de bien à la basse seule, à moins d'avoir un niveau genre Miller ou Stu Hamm
le trop nuit en tout, surtout quand les trucs "en trop" sont pas parfaitement en place

sur ce c'est super d'essayer, et de toute façon ça n'est que mon avis : CONTINUE

ah oui, au début pas de doute  

Ca serait encore plus sympa avec une piste de batterie pour caler tout ça.

Perso, et de façon subjective, j'aime assez le début (même si comme disait Kermit, ça sonne très RHCP, mais on s'en fout), la progression des couches de basse successives rend le morceau plaisant. J'ai trouvé le reste plus anecdotique et j'ai trouvé que les +/- 30 dernières secondes n'avaient rien à faire là.

 

Quelques remarques, qui n'engagent que moi :

- enregistre-toi au click, tu y gagneras en netteté dans l'exécution. C'est primordial si tu veux superposer plusieurs pistes de basses sans autres instruments, et sans que ça ne sonne comme une bouillie. Tu as suffisamment de technique que pour jouer en place, maintenant il faut apprendre à se discipliner pour faire ressortir chaque note comme elle doit être jouée (et ça, c'est plus dur).

- une compo, ce n'est pas qu'un catalogue de riffs. Il y a un gros travail qui s'appelle l'arrangement, et qui consiste à faire en sorte que l'auditeur entende toute l'histoire que tu veux raconter en musique sans perdre le fil. Il peut y avoir des répétitions, mais subtilement différenciées par l'un ou l'autre détail, il peut aussi y avoir des changements de cap, mais en conservant un fil conducteur; ça prend parfois du temps, parfois pas, selon les idées et la vitesse à laquelle elles arrivent, mais en général, travailler un peu sur la structure de son morceau ne peut la rendre que meilleure.

 

Je parais peut-être dur, mais ce n'est pas le cas, ce sont juste des conseils pour progresser. Et si tu veux faire des trucs tout seul à la basse, finalement why not? (j'ai commencé aussi, en dehors de mes groupes, et ça m'amuse bien!)

 

 Enregistre-toi (ou retranscris ce que tu joues), laisse ça reposer un peu, puis reviens dessus plus tard, quelques jours ou quelques mois, avec un regard neuf, et peut-être des idées complémentaires. Et au fur et à mesure, tu verras par toi-même lesquelles de tes compos "tiennent" la distance, et les autres dont tu te lasses vite toi-même.

Ca aussi ça fait partie du long mais passionnant processus de composition !  

 

Le clic t'aiderait à gagner en précision et à rendre ta compo moins brouillonne et je trouve qu'il manque une idée directrice dans l'enchainement de tes riffs, un fil conducteur qu'ils auraient tous en commun et qui éviterait de passer du coq à l'âne à chaque changement.

Mais respect d'une part, pour avoir le courage de composer à la basse, mais aussi du niveau de ce que tu as pondu car à 15ans, j'en connais pas beaucoup qui en auraient étés capables  

 oui je sais
peut-être le fait de dire toute la journée à mes élèves "oui, c'est pas mal MAIS" (quand c'est complètement nul) peu être un peu ras le fion de tout édulcorer (ce qui ne veut  pas dire que c'est très mauvais ton truc)
ma remarque était constructive, et c'est ainsi que je le ressens.
Dire qu'il y a de bonnes bases, que tu as le bagage technique, etc etc c'est bien joli mais ça fait pas progresser : tu le sais déjà

Donc : un truc VRAIMENT en place au clic,  avec une sonorité distincte pour chaque partie que tu auras décidé de faire chanter à ta basse (une basse qui fait réellement une basse, une qui fait réellement un riff accord style guitare baryton, une qui fait vraiment une mélodie, et tout cela bien en rythme) et ça va déjà transfigurer ton morceau.
Le fait d'y mettre une structure claire va aussi aider l'auditeur à y trouver ce qu'il cherche : un appui qui revient de temps en temps. Exemple : en jazz, on a souvent le thème, puis il part en couille complet impro, puis on en revient souvent au thème pour "calmer le jeu" et rassurer un peu l'auditeur. A part les purs arrachés, y a pas grand monde qui aime un bazar sans queue ni tête. Un minimum de répétition ça fait un peu de bien.
Donc pour moi l'enchainement de riffs, mouais. Mais c'est encore une fois perso.

pourquoi ne pas TOUT faire à la basse ? Tu enregistres une pseudo batterie en faisant des pocs sur tes micros ou sur tes cordes en multipistes... ça pourrait être très chouette non ?

sinon je cloture comme mon autre post CONTINUE  

 

@Theoslap : Détrompe toi on peu faire de très belle choses avec plusieurs sonorité de basses, là se qui a aidé à rendre brouillon les deux basses sa été :

1) Sonorité assez proche

2) les partie était au même niveau

3)même vu dans l'idée d'un contre-point c'est comme ci tu avais choisi d'avoir deux partie active, alors qu'une alternance active/passive des deux donne un meilleur rendu.

 

Après sa se joue avec le choix des sons de chaque partie de basse suivant son rôle, et aussi le choix du niveaux sonore de chaque partie.

 

Si je me trompe pas c'est Bass Bruno qui fait de belle compos avec que des basses, et perso je trouve sa superbe.

 

La basse est à même de remplir plusieurs rôle : Mélodie, Harmonie, rythme/groove.

 

Aussi écrire tes idée en tab ou partitions sera un plus pour voir ce que tu fais, d'ailleurs certain compositeur commence par mettre juste la longueur de note et seulement après ils mettent une hauteur aux note.

 

En tous cas persiste .

C'est bien de t'éclater et commencer à composer et tu as raison de le faire ...

Tout ça est un peu vert et pas vraiment en place, les schémas sont naïfs et un peu copiés/collés sans vraiment de logique, en fait plutôt qu'une compo, tu a mis un peu bout à bout ce que tu sais faire .

Du potentiel, je n'en sais rien du tout, la volonté de faire quelque chose oui, ça c'est sur, et c'est peut être là qu'il se trouve ton potentiel, tu as des choses à dire et c'est le principal mais pas encore de réel vocabulaire mais ça viendra, tu es jeune .

Ça ne t'aidera pas beaucoup si je te disais que c'est génial parce que ça ne l'est pas et je m'excuse d'être aussi direct, je vois juste un jeune qui veut exprimer des choses mais qui n'a pas tous les éléments, le principal, c'est que tu te fasses plaisir et que tu continues, si tu écoutais mes 1eres compos, elles étaient bien pires que ça 

Si tu veux quelques conseils pour griller un peu les étapes ( et si je peux me permettre ) :

Lorsque tu composes, essaie d'avoir une vison globale de ton titre, le style ou l'ambiance que tu vas lui donner, ça évite d'etre influencé par ce qu'on vient de faire et de s'éparpiller en rendant le message confus pour l'auditeur . Pour le rythme, fais toi aider par une boite ou autres loopers, ça stabilisera ta compo.

Pour les arrangements, tu peux partir d'un groove de basse trés simple et cohérent avec ton idée de base ( la vision globale citée plus haut ) ensuite rajouter des touches mélodiques, tu pourras ainsi dans un 1er temps faire ta ligne de basse sur un rythme, une 2eme piste en accord par exemple et une 3eme plus mélodique ton titre n'en sera que plus équilibré si tu fais attention à ne pas jouer dans les mêmes tessitures par exemple, la 1ere ligne de basse bien " grave ', un accord en bout de manche et une ligne mélodique ou en tout cas plus soliste en milieu de manche ou tout le contraire en évitant les superpositions de notes .

Ensuite, au niveau structure, il y a des règles qui peuvent certes être balayées ( d'ailleurs, elles sont faites pour ça ) mais il te faudra garder une certaine logique, des nombres de mesures cohérentes, des répétitions, un thème, un gimmick, un riff, quelque chose qui accroche et qu'on retrouve dans le morceau, au dela de la signature rythmique que tu auras choisi, il y a un autre rythme à observer dans une compo, c'est la structure .

Voilà, si ça peut t'aider ...

Merci à toi Db!grace à toi, j'ai enfin pu exprimer en une phrase ce qui me prends des heures à expliquer quand je suis bourré et plein d'amour pour le monde autour de moi